Innrede rom og tenke bruker

PPU-kandidat Britt-Aina Kleivan har hatt praksis i 2KDA i faget Design og Arkitektur.
Oppgaven elevene fikk var å lage modell av et lite rom der farger og innredning skulle tilpasses brukeren. Ikke helt enkelt, men god erfaring når neste modell skal være av egen bolig etter originale hustegninger.

2017-2018. Nytt skoleår for Kunst, Design og Arkitektur vg2 og vg3

22. august: elevene i andre klasse er i full gang Voluspå, «volvens spådom»,
fra Den eldre Edda.
Tredje klasse har kontakttimer.

Her er vg3, klassereglene er akkurat spikre

JULEAVSLUTNING 2016

Undervisning i Celsius Glasstudio med glasskunstner Cornelia Skuggen

CELSIUS GLASSTUDIO

Fredag 23. september 2016, dro 2SF til Celsius Glasstudio. Cornelia Skuggen, som er glassblåser, har sitt eget verksted og butikk på Devoldfabrikken i Langevågen.
Her jobber Cornelia og assistenten Mai Helen daglig med både skåler, karafler, flasker, blomsterpotter, osv. med glass som hovedmaterialet.
Her fikk vi følge med på prosessen i glassblåsing.
Cornielia Skuggen har to utdanninger innen glassblåsing. Først studerte hun ved den svenske glassblåserskolen Kosta, noe hun mente var en mer teknisk utdanning. Deretter tok hun tre år ved glass- og keramikkskolen i Bornholm i Danmark, den mer kreative utdanningen.
 
Glass er laget av sand. Til tross for dette finnes det også flere forskjellige typer glass, til ulike funksjoner som for eksempel glasset i en brusflaske (også kalt sodaglass, er hardere å knuse i forhold til andre glass). Cornelia brukte dette i starten, men når denne sanden ble varmet opp i ovnen støvet den veldig mye. Hun valgte heller å kjøpe ferdigsmeltet sand fra en fabrikk i Tyskland som hun bare smeltet på nytt. Ovnen har en ekstremt høy temperatur på over tusen grader.
 
For å lage en gjenstand i glass må man bruke et blåserør (en hul stang i stål). Det første er å varme opp enden for å feste glasset til blåserøret. Når glasset er festet må glassblåseren snu stanga rundt for å hindre den i å miste formen sin eller dryppe – glasset har ikke en fast form når den er varmet opp, og har nærmest samme konsistens som honning. Det sier seg selv at glass er et materiale som en må jobbe på i et sett, maksimalt et par timer. For det meste bruker en å ta produktet flere ganger inn i ovnen under prosessen, for å kunne fortsette med utviklingen av formen. For å forme glassklumpen blir det brukt ulike redskaper laget i tre. Et av disse redskapene kan for eksempel være en flat fjøl til å skape rette kanter, eller en rund form hvor du kan skape en rund form av glasset.
 
Før vi kom til Celsius hadde vi tegnet noen skisser av produkt. Cornelia hjalp oss å velge ut en skisse som kunne utføres i glass og ha god funksjon. Skissen som ble valgt ut var en vaseform bygd opp av flere sirkler oppå hverandre. Vi lagde to modeller av glass. En med flere glasspølser oppover vasen, og en vase hvor vi satte på merker til formen oppover vasen.
 
Det er to måter å legge til farger i glasset. Den ene er med et pulver. Desto mer pulver du smelter fast til produktet jo mørkere blir fargen. Dette både synes og kan kjennes på overflaten, fordi det ikke er fullstendig jevnt.  Den andre måten er å jobbe i flere lag med farget glass.
 
En måte å sjekke om glasset er håndlaget er ved å se på bunnen etter merker etter der glasset hang fast til staven før den ble brukket av. Hvis det ikke har dette merket er det mest sannsynlig fabrikklaget.
 
Når det gjelder glass som materiale, så er håndblåste glassgjenstander skjørere enn noe som er blitt masseprodusert. Glasset tåler ikke plutselige temperaturforskjeller, som å skylle et vannglass som før har hatt isbiter i seg med varmt vann. Det kan lett få sprekker i seg, og de har gjerne ikke alltid den perfekte formen som en maskinprodusert versjon kan ha.
 
Denne dagen fikk vi vite en god del om glassblåsing, men også hva Cornelia liker når det kommer til stil. Hun liker å sette sammen farger som ellers ikke passer. Hun liker å lage store ting, men hun lager også små ting slik at kundene har flere valgmuligheter. Cornelia er opptatt av at produktene hennes skal ha en funksjon. Derfor er det ikke mye glasspynt hos henne, bortsett fra noen vaffelhjerter i glass som ofte blir solgt til turister. Hun mener også at det er viktig at kundene får noe som er litt unikt siden det er håndlaget.

Louise og Kristine

Studietur til Roma 14.-18. Mars 2016



Frokost hver dag kl 0700

I kunsthistorie,  i andre klasse, arbeider vi etter en tidslinje fra 3000 år fvt: Egypt, Gresk antikk, Romersk An-tikk og skal gjennom middelalderen og renessansen. I tredje klasse starter vi på  barokken og videre fram til vår tid.
I Roma følger vi den historiske tidslinjen fra Romersk antikk i kunst og arkitektur, gjennom middelalderen med kirker, arkitektur, interiør og utsmykning, til renessansen og barokken.
Renessansen er overalt i Romersk arkitektur, men vi fordyper oss i Signaturrommet i Vatikanmuseet og det sixtinske kapellet, Vi får en forsmak på neste års pensum i St. Peterskirken og i Galleria Borghese gjennom spesielt Bernini og Caravaggio.

Mandag:
Vi ankom Roma tidlig ettermiddag og sjekket inn på et hyggelig hotell sentralt i forhold til steder vi skulle besøke. Utpå kvelden spaserte vi til Coloseum, Kikket inn på Forum Romanum og Trajanplassen med den fantastiske marmorsøylen reist i år 113 til minne om keiseren Trajan sin seieren Dacia i det nåværende Romania  år101 og 106

Tirsdag:
Vi startet Tirsdagsmorgenen med å gå til Museum Capitolini som lå bare noen få minutter gåavstand fra hotellet. Siden vi var effektiv med tiden kom vi frem tidligere enn forventet. Dette ga oss muligheten til å se oss rundt i nærområdet før guideturen vår begynte.

Museum  Capitolini består av tre palasshus. I sentrum av disse tre bygningene står en rytterstatue av Marcus Aurelius som er laget av Michelangelo i 1536. Denne statuen er en kopi av den originale som befinner seg inne på selve museet. Museenes samlinger består av antikke romerske statuer, inskripsjoner samt andre kunstgjenstander fra renessansen og middelalderen.

Da vi kom inn på museene hadde vi en guide som ledet oss gjennom hele turen slik av vi fikk kjennskap til historien bak skulpturene og andre gjenstander. I den første bygningen vi var innom var der blant annet gamle levninger av en kjempestatue av keiser Konstantin den store. I denne bygningen så vi også den kjente etruskiske bronsefiguren av en ulvinne som diet Romulus og Remus.

En annen gjenkjennelig marmorstatue vi så var «Den døende Galler». Dette er en romersk kopi av en tapt hellenistisk skulptur som originalt var i bronse.  Denne statuen avbilder en døende galler. På siden har han et stikksår med blod som renner ut. Galleren ligger på sitt falne skjold og sverd. Denne statuen ser ut til å ha kjempet inntil døden der han er i ferd med å miste kreftene sine. Han er dermed avbildet i det øyeblikket han hvor han går over til døden.


Vi besøkte også Santa Maria Della Minerva. Dette er en av Romas viktigste katolske kirker. Den ligger ved Piazza Della Minerva, like bak Panteonen. Denne kirken er den eneste i Roma hvor vi får se original Ghotisk kirke arkitektur.
(sett inn bilde av Santa Maria Della Minerva)
På slutten av dagen gikk vi forbi museet Ara Pacis, hvor keiser Augustus freds alter ligger, som vi så inn på gjennom et stort glassvindu. Alteret er laget av marmor og ble bygget i Augustus sitt navn, men også litt for ære. Vi avsluttet så dagen med å spise gelato på vei tilbake til hotellet.

 Christine og Julianne

Onsdag
Dagens tema var renessansen.
Vatikanmuseet:
Vi byrja dagen på hotellet, vi måtte gå raskt frå hotellet klokka 07:20 om morgonen enda forkosten starta klokka 07:00 så vi hadde dårlig tid.
Når vi kom fram til museet så måtte vi gjennom ein sikkerheitskotroll før vi kunne gå opp, vi fekk med oss ein audioguide så vi kunne høre om ting i dei romma vi besøkte.
Vi var i den egyptiske delen av utstillinga, som definitivt var ein av dei meir interessante delane av dagen.
Høgdepunktet på denne turen var da vi kom inn i det sixtinske kapellet og sat oss ned der på benkane. Den meir spesielle delen av dette var når det kom ein prest inn og vi vart vitne til ein gudsteneste inne i kapellet.
Da vi skulle ut av museet så gjekk vi ned ei virveltrapp som var laga av ein slags svart skifer med kvit marmor på enden av kvart trappetrinn, marmoren var ganske glatt så vi måtte vere veldig forsiktige.

Galleria Borghese:
Vi tok metro frå Vatikanet  til Piazza di Popolo. derfra spasere vi  heile vegen opp til Galleria Borghese. Her fortalte Marthe om Bernini sine skulpturar og maleria til blant anna Caravaggio.

Maciej, Ida og Janet


Torsdag 17.mars

Henry Toulouse:
Torsdag startet vi morgenen med å gå  til Piazza del Popolo, der vi fikk velge om vi ville gå å handle på Nike og Adidas eller bli med to lærere inn i underetasjen på Ara Pacis museet hvor det var en  stor utstilling av arbeidene til HenryToulouse-Lautrec.
Noen av oss valgte å  se Henry Toulouse (1864-1901) sine plakater og tegninger. Han var kjent for å lage plakater i litografi teknikk (trykke teknikk) for musikaler, skuespill osv.
Han lagde også mange skisser og tegninger som minner om et tidlig stadie i karikatur tegning, av mennesker han selv var kjent med. Særlig prostituerte kvinner han var forelsket i.
Senere møttes vi alle igjen og fikk to timer til og gjøre det vi enn måtte ønske. Denne tiden ble brukt til og se i butikker og spise lunsj.
Davinci museum:
Så møttes vi alle senere på Piazza del Popolo og vi fikk velge om vi ville gå inn på Davinci museumet eller bruke timen til det vi selv ville. Noen ble med på museum andre handlet mer.
På Davinci museumet fikk vi se hans oppfinnelser og utstillinger.

Spanske trappen: 2
Så møttes vi alle igjenn på spanske trappen, spanske trappen ligger ved den ene enden av Via Condotti. Ved trappens fot ligger Piazza di Spagna. Spanske trappen var trappen opp mot den spanske ambassaden, spansk menn og andre bosatte seg gjerne i dette området før. Da vi var med spanske trappen var den under restaurering så vi fikk bare sett og gått på en liten del av trappen.

S Maria della Vittoria:
kirken ble tegnet av Carlo Mademo, og fasaden viser et verk av Giovanni Battista Soria. Inntrøret visr blant annet Den hellige Teresas ekstase av Bernini.
St. Peterskirken:
 Etter på gikk vi sammen til metro stasjonen og tokk T-banen til Vatikanet og gikk inn i Sant Peter kirka. Der fikk vi muligheten til og se oss rundt på alle de store verkene som dekker kirken fra gulv til tak. St. Peters plassen skulle orginalt være formet som et gresk kors, men ble i stedet for designet for å se ut som et nøkkel hull ovenfra. Dette skulle symbolisere at St.Peterskirken skulle være himmel porten. Dette henger også sammens med nøkkel symbolet til Vatikanet. Nøkkelen sumboliserer også for svar.
Arkitektene på St.Peters: paven gav jobben som sjefsarkitekt til Donato Bramante. Da Bramante døde fikk Rafael, Giocondo da Verona og Antonio da Sangallo jobben. De forlenget kirken og designet kirke plassen for å se ut som et nøkkel hull.
Da de tre arkitektene døde tokk Michelangeo over. Han gikk til dels tilbake til Baramantes design. Han designet også kuppelen, men døde før den ble ferdig. Etter ham fulgte Jacopo Vignola og så Giacomo della Porta. Kuppelen ble fullført av Domenico Fontana.
Fasaden var det siste som ble fullført av Carlo Maderno. Den siste arkitekten i byggeperioden var Gian Lorenzo Bernini, som ble utnevnt og fikk annsavert for intrejøret og petersplassen. Hans fremste bidrag inni i kirken er baldakinen over høyalteret.
Han og hans lærlinger utsmykket Petersplassen med alle statuene som følger taket.
Etter og dette gikk vi tilbake til hotellet og slappet av litt før vi dro ut for og nyte siste kvelden vår i Roma med Pizza.

Janet, Malena, Tuva og Hanna

 

SNART VÅR

Snøklokker fra 2SF, fredag 4. mars 2016



2SF1, i Ålesund sentrum: Proporsjonsmåling, linjesett, fluktpunkt, fluktlinjer og horisonter

 Utetegning i Ålesund 15. oktober kl. 08.15.

Vi møttes  utenfor Parken. Derfra vandret vi ned Storgaten til Skaregata og derfra opp Storgata og ned til Sorenskriver Bulls gate og videre langs Skansen til Brosundet hvor vi satt og tegnet perspektivskisser fra bebyggelsen i Brosundet.

Hensikten med turen var å få en realistisk innsikt i prinsipper for perspektivtegning. For å kunne skissere bygninger og gatemiljøer er det viktig å ha forståelse for følgende begreper:
Proporsjonsmåling, linjesett, fluktpunkt, fluktlinjer og horisonter og hvordan disse opptrer, identifiseres og brukes i praksis når vi skal skissere ute i bygningsmiljø.
Strekningen Storgata – Sorenskriver  Bulls gate er godt egnet til å studere hvordan perspektivet endrer seg med endret standpunkt. Her kan man studere det perspektiviske samspillet mellom den bratte Storgata med høytliggend fluktpunkt og de tilliggende bygningene bygningene med lavt fluktpunkt.

Brosundet viser rekker av bygninger som følger sundets retningskift og som får hver sine fluktpunkt på samme horisont. Vanskeligheten er når mange av retningskiftene er subtile og noen av bygningene er noe nær loddrett på synsretningen (parallelle med billedplanet) og derfor får fjerntliggende og upresise fluktpunkt langt utenfor tegneflaten.

Benkene vi satt på var oppvarmet. Det kom godt med. Det kjentes etter hvert temmelig kaldt, så etter en effektiv sesjon på to timer måtte vi måtte varme oss innendørs på senteret.

KONSTRUKSJON AV DET GYLDNE SNITT OG DET GYLDNE REKTANGEL

2SF1 fortsetter å fordype seg i den skjulte geometrien.

Eksemplene er laget av Malena Kjersem

Det gylne snitt, deling av et linjestykke i to deler slik at hele linjestykket forholder seg til den største delen som den største delen forholder seg til den minste. Man sier da også at linjestykket er delt i det gylne snitts forhold. Dersom linjestykket har lengde a og den største delen har lengde x, får man ligningen a : x = x : (a–x). Dette gir
Uttrykket gir en enkel konstruksjon av x ved hjelp av en rettvinklet trekant med katetene a og ; se figuren.

Gylne snitt i kunsten

Det gylne snitt har vært brukt i komposisjon siden antikken, i renessansen og senere. Slike proporsjoner mente man hadde en balanse som på en naturlig måte tiltaler menneskets øye og sinn. Spesielt ble det gylne snitt rettferdiggjort av naturen selv, fordi proporsjonene kan iakttas hos planter og dyr. Prinsippet går i hovedtrekk ut på at hvis man deler et billedutsnitt i 9 like store deler ved å dele det i 3 både horisontalt og vertikalt, er de gylne snittene de 4 krysningspunktene for delingslinjene. Motivet bør plasseres i et av disse.
Det gylne snitt ble også mye brukt i arkitekturen, og i geometriske systemer kan man lage arkitektoniske systemer oppbygd etter visse prinsipper fra det gylne snitt og lignende konstruksjoner.
Kilde: STORE NORSKE LEKSIKON

 

2SF 2015-2016 (Studiespesialisering med formgiving 2. klasse)

Sunnmøre Museum. På kaia: Tuva, Julianne, Malena, Janet, Ida, Maciej og Kasia med vikingeskipkopier og Norsk Maritimt Kompetansesenter i bakgrunnen

Tirsdag 18. august 2015
Skoleåret er i gang igjen og årets vg2 har startet formgivingsfaget med å finne, og å bruke skjult geometri i landskapsbilder. Hvordan skape illusjon av rom og hvordan for å oppnå kommunikasjon i bildet?
Etter gjennomgang av teknikker og eksempler benyttet vi det fantastiske sensommerværet til å besøke Sunnmøre Museum for å tegne skisser av vårt eget landskap som vi vil vise noen eksempler på her.



InnoTown- Business NOT as usual

Jeg var så heldig å bli trukket ut til å være en av to representanter fra Fagerlia Vgs til konferansen InnoTown som ble arrangert i Ålesund på Parken Kulturhus 20-21. mai. Billettene våre ble sponset av Stiftelsen Kjell Holm.
Innotown er en internasjonal business og innovasjons 2-dagers konferanse som har blitt arrangert årlig siden 2000, med mer en 20 land som deltar. Vanligvis er det ledere, entreprenører og beslutningstakere fra mer enn 500 bedrifter.  Forelesningene som holdes er ment for å inspirere og forandre både bedriftene om menneskene som deltar sitt syn på virkeligheten. De som holder forelesningene er talere, entreprenører og motivatorer av verdens klasse, og som er ledende inne deres fagfelt.
Www.innotown.com

Bildene tilhører InnoTown.

Studietur til Norsk Møbelfaglig Senter, Sykkylven

Vi i klasse 2SF1 drog til Møbel museet i Sykkylven på utstillinga ''Ver så god og sitt'' der vi fekk sjå på stolar og møblar frå 1920-åra og omlag fram til møblane som blir produserte i dag. Vi lærte om trendar som har vore populære opp gjennom tidene og om etterspørselen. Vi fekk lære om korleis produksjonen til nokre av møblane gjekk føre seg, og korleis produksjonen utvikla seg ettersom standarden utvikla seg. Vi lærte også om møbler som var spesielt typiske for vestlandet, som korgstolen som var populær på 20-talet og stresslessen fortsatt som er ettertrakta idag. Nokon av dei mest ikoniske møblane som dei har som er moderne idag er ''Ektrem'', ''Peel'' og ''Stressless original''

Noko av det som er spesielt med dette museet er at det er lov å prøve alle stolane som er der, det er også deler av museet som er innreidd slik rom var før i tida. Der er også ei lita avdeling på denne utstillinga som har mange små modellar av møblar som har hatt mykje å seie spesielt i Europa og USA.

Medan vi var på utsilinga fekk vi i oppgåve å teikne ei skisse av fire av stolane i utstillinga, skrive ned namn på designeren og produksjons året. Vi skulle også teikne ein av stolane opp att, og leggje   til fleire av detaljane og finne ut meir om produktet.

Vi får være med når det planlegges og bygges nytt fengsel i Ålesund!

Torsdag 21. mai var klassen (2SF1) på besøk i Ålesund fengsel for å få informasjon om planene til det nye "SUNNMØRE SONINGS-OG KOMPETANSESENTER" som etter planen blir liggende i nabokommunen Skodje og ikke Ålesund.
Vi ble mottatt av Kjartan Helland og Julianne S. Vågsholm og fikk en interessant historisk oversikt over utviklingen av måten å tenke straff og fengsling på, fra fengslet i Ålesund ble bygget i 1864 og fram til i dag.
Etter foredraget fikk vi omvisning i bygget. Det har foregått modernisering siden 1864, men det er trangt og kummerlig både for innsatte og ansatte.
Det nye fengslet som blir et soningssenter skal gi sømløs soning, fra høyeste sikkerhet til soning i samfunnet. Soningssenteret skal bidra til balanse i strafferettskjeden, øke effektiviteten og frigjøre ressurser hos politiet. Soningssenteret skal bidra til innovasjon i kriminalomsorgen, være modell for framtidig kriminalomsorg, bidra til effektiv bruk av offentlige midler og gi mulighet til å bruke private, frivillige og ideelle ressurser i kriminalomsorgen.
Soningssenteret vil være enestående i verdenssammenheng. Dette kan man lese fra prosjektskissen til Sunnmøre Regionråd som også inneholder skisser av et dynamisk bygningsprosjekt.
Soningssenteret er tenkt ferdig i løpet av en toårsperiode. I denne perioden får elevene med faget Design og Arkitektur være med og følge det spennende byggeprosjektet.
Faglærer Sylvi Holmemo 

Studietur til Oslo

Vi i klasse 2SF1 var på studietur til Oslo. Vi reiste tirsdag 3 mars og var der til fredag 6 mars. Der fikk vi muligheten til å besøke noen viktige steder som var knyttet til fagene design, norsk, samfunnsfag og historie. Vi besøkte en del museum, og så på et teaterstykke av Ibsen.

DAG 1
Det første stedet vi besøkte var Kunstindustrimuseet, som er et av de eldste kunstindustri-museene i Europa. Museet inneholder samlinger av eldre norske og utenlandske kunst-håndverk fra middelalderen, og frem til i dag. Museet er sammensatt av mange rom, der vi blant annet finner samlinger av møbler, klær, redskaper, sølv, glass og keramikk. Noen av rommene er dekorert etter ulike stilperiode og inneholder gjenstander som er knyttet til stilen, for eksempel Art Nouveau. Kunstindustrimuseet er en del av Nasjonalmuseet for kunst, arkitektur og design. Vi fikk muligheten til å se ting som ble nevnt i design og arkitekturfaget i første klasse. Det var blant annet eventyrstolen av Gerhald Munthe.

Adresse: St. Olavsgate 1, Oslo
Åpningstider: Tirsdag- Søndag
Link adresse: http://www.nasjonalmuseet.no/no/besok_oss/visningssteder/kunstindustrimuseet/

Oslo rådhuset
Etter Kunstindustrimuseet var vi på rådhuset i Oslo. Ved veggene i huset finner vi freskomalerier, som er en type maleri som utføres oftest på en våt kalkvegg med jordfarger eller mineralske farger. Det ble malt blant annet av Freskomalerne, Alf Rolfsen, Axel Revold og Per Krohg. Disse personene har malt hver sine rom i rådhuset. I andre etasje finner vi også en del samlinger av møbler som stoler, sofaer, bord osv. Dette var et nyttig sted for designfagene, siden vi fikk se hvordan de malte for å få fremheve bildene ved høye kontraster.

Adresse: Oslo City Hall, 0037, Oslo
Åpningstider: Mandag- Søndag
Link adresse: https://www.oslo.kommune.no/politikk-og-administrasjon/radhuset/

DAG 2

Kulturhistorisk museum
Kulturhistorisk museum er en museumorganisasjon ved universitet i Oslo, og den ble opprettet i 1999 under navnet Universitetets kulturhistorisk museer. Ved kulturhistorisk museet finner vi samlinger fra middelalderen, eller fra vikingtiden. Det er blant annet samlinger av gull smykker, mynter, mat redskaper, klær, våpen, og en minnestein. Dette var en plass som var viktig for fagene historie og design fagene der vi lærer om middelalderen som vi har som pensum i andre klasse.

Adresse: Frederiks Gate 2, 0164 Oslo
Åpningstider: Tirsdag- Søndag
Link adresse: http://www.khm.uio.no/

Vikingskipshuset
Deretter gikk vi til Vikingskipshuset som er en del av kulturhistorisk museum ved Universitet i Oslo. Museet viser en utstilling av de beste bevarte vikingskipene i verden Oseberg, Gokstad, og Tune. Vi finner også verdens eneste bevarte vikingvogn, kister, sleder, redskaper, og skjelettene fra Oseberg og Gokstad. Det var et nyttig sted for faget historie, der vi har pensum om vikingtiden.

Adresse: Huk Aveny 35, 0287, Oslo
Åpningstider: Mandag- Søndag
Link adresse: http://www.khm.uio.no/besok-oss/vikingskipshuset/

DAG 3

Ibsen museet
Vi besøkte Ibsen museet der hadde de restaurert leiligheten som Henrik Ibsen bodde i de siste årene av livet sitt. Leiligheten har samme fargene og mesteparten av møblene og maleriene som Ibsen eide, slik at vi kan få se hvordan han levde. Museet har også en utstilling som heter ''Henrik Ibsen- tvert imot'' som handler om Ibsens liv og om diktingen hans, det er også utstilt noen av Ibsens personlige eiendeler. Vi besøkte dette museet både i sammenheng med norskfaget, og vi studerte stilen og møblene i leiligheten i forbindelse med formgivning.

Adresse: Henrik Ibsensgate 26, Oslo
Åpningstider: Mandag-Søndag
Link adresse: http://www.norskfolkemuseum.no/Tilknyttede-Enheter/Ibsenmuseet/

Bildet av leiligheten tilhører Norsk folkemuseum.

Munch museet
Vi dro på utstillingen Munch + Melgaard på Munch museet, som fokuserte på likhetene og forskjellene mellom samtidskunsten vi har idag og ekspresjonismen fra Munchs tid. Både Munch og Melgaard ble og blir sett på som dristige og utradisjonelle for sin tid, og de har mange av de samme temaene, dette gjør at vi skal se kunsten til begge kunstnerne  i et nytt lys. Vi dro på denne utstillingen i forbindelse med fagene formgivning og norsk.

Adresse: Munchmuseet Tøyengata 53, 0578 Oslo
Åpningstider: Mandag-Søndag
Link adresse: http://munchmuseet.no/utstillinger/melgaard-munch

Det norske teateret
Torsdag kveld dro vi for å se ''Brand'' forestillingen av Henrik Ibsen på Det Norske Teateret, der de har alle forestillingene på nynorsk. Vi så dette skuespillet i forbindelse med norskfaget. Stykket er et idedrama og handler om presten Brand som mener at man alltid burde gjøre det som er rett, selv om han må gi avkall på det som er viktig for ham selv.

Adresse: Kristian IVs g. 8, 0164 Oslo
Link adresse: http://www.detnorsketeatret.no/

Bildene tilhører Det norske teateret.

DAG 4
  
Nasjonal museet
Vi dro til nasjonalmuseet og så på utstillingene ''Livets dans. Samlingen fra antikken til 1950'', ''Nålens øye. Samtidsbroderi'' og ''Det magiske nord. Finsk og norsk kunst omkring 1900''. Mens vi var på ''Livets dans'' utstillingen, fikk vi i oppgave å lage en enkel skisse av et av maleriene fra epokene rennesansen, barokken, ekspresjonismen, impresjonismen,  romantikken og realismen. På denne utstillingen er det mer en 4000 malerier,  og er en av de mest varierte og mangfoldige utstillingene i Nord-Europa. Vi var på disse utstillingene i forbindelse med formgivning.

Adresse: Universitetsgata 13, 0164 Oslo
Link adresse: http://www.nasjonalmuseet.no/